随着台上男人的轻声哼唱，渐渐暗下去的舞台重新又亮起了灯，一架秋千上，一个女孩儿在轻轻地摇晃着，而她的身后，一个男人正在来回地走着哼歌。

有事先了解过这部话剧情节梗概的人就知道，这会儿是剧中的《暗恋》开演了。

《暗恋桃花源》剧中有两个剧组，分别是《暗恋》和《桃花源》，因为一个舞台之争爆发出了很多让人啼笑皆非的事情，而剧情中的第一幕，就是《暗恋》正在排练的过程。

想也知道，台上的那个女孩儿就是《暗恋》的女主演云之凡了。

可是很多年轻人来看话剧前并没有提前做功课，这会儿就有些云里雾里。

台上那不是盛繁吗？

她之前还穿了身正常的衣服，跟一群人在台上四处走动着试灯光，怎么一会儿又去换了身民国似的衣裳，看着就像变了个人一样。

不少观众交头接耳地开始小声窃窃私语，不过很快，盛繁开口说话后，台下的气氛又逐渐安静了回去，像是被盛繁吸引住了一般。

“好安静的上海啊……”梳着两条辫子的女孩儿微微抬头，冲着台下的方向像是在欣喜地打量着什么，转动着眼珠，看起来极其灵动的模样，“从来没有见过这么安静的上海。好像整个上海就只剩下我们两个人了……刚才那场雨下得真舒服，空气里有种说不出来的味道。滨柳，你看，那水里的灯，好像……”

她身后的男人微微低了低身子，笑着接话道，“好像梦中的场景。”

这就是男主角江滨柳。

女孩儿穿着素白的短旗袍，面容干净，眼神澄澈而微微濡湿，说话的声音里总是带了几分不自觉的甜意和欣喜，让人想继续听下去。而她在转头看身边男人的时候，眼神里会微微地蔓延出丝丝缕缕的光，是极其专注的模样。

男人笑着和她聊了几句，坐在了她身旁的秋千上，两人膝盖微微相碰，又在秋千的微微晃动下轻轻分开。

女孩儿像是想到了什么，淡淡地叹了口气，“滨柳，回昆明以后，会不会写信给我？”

她抬眼看向男人时，眼底埋着细细密密的期待，让人不忍拒绝，就连台下的观众也似乎为她的情绪所感染，转头去看男人面上的表情。

江滨柳笑着摇了摇头，像是微微无奈，“我已经写好了一叠信给你。”

面对她惊喜的盘问，他认真地说道，“……而且，还算好了时间。我直接寄回你昆明老家，一天寄一封，明天你坐船，十天之后，你到了昆明，一进家门，刚好收到我的第一封信。接下来，你每一天都会收到我的一封信。”

女孩儿又开心又是有些娇羞地瞥了他一眼，像是故作生气的模样，男人去逗了两句之后，两人的手就不自觉就拉在了一起，正是恋爱男女甜蜜的模样。

台下的不少观众都忍不住微微咧嘴笑了起来，像是被这种气息感染到了一般。

看起来，这只是几句简单的对白，而且也没有多的肢体动作，两人都只是随意地坐在秋千上，但罗乙知道，要想在这种情况下达到现在这种感染观众的程度，绝对不是一件简单的事情。

他忍不住微微坐直了些身子，眉眼也凝重认真了几分。

看起来，这个开场居然还算不错的样子？

也不知道是瞎猫撞上死耗子了还是什么，罗乙打算继续看下去。

到了两人开始在‘公园’里并肩走着，聊着各种各样的话题时，二人都不由自主地想到了即将到来的分别，甜蜜又心酸地依偎在了一起，而这时候，一个头发有些花白，戴着眼镜的男人走了上来，面色冷淡地在两人面前晃悠。

台下因为这个男人的上场爆发出了一阵兴奋的低呼声。

查一典来了！

被所有人用激动的目光凝视着的查一典冷哼一声，“不是这种感觉……我记得当时呀，不是这个样子。”

江滨柳愣住了，排戏的动作也停了下来，“导演，你是说我们刚才戏里什么东西不对吗？”

查一典扮演的导演在台上走来走去，熟练地抓住了每一个人的视线和注意力，“江滨柳，你要了解江滨柳的遭遇，看时代背景之间的关系。你更要了解，这场戏，就是整个故事的关键。”

他走过去一把抓住坐在秋千上的云之凡的手，因为这个突然的动作，一下子就把剧情给推了起来，“小手这么一握啊，是最甜蜜，也是最心酸的一握，懂吗。”

查一典这突然爆发出来的演技让不少人都兴奋地鼓起了掌，一时之间台下气氛高涨，但这个时候，罗乙的注意力却反而集中在了盛繁身上。

要知道查一典上台之后，几个走位，几句台词，几乎抢走了所有观众的视线，在罗乙看来，作为一个初次上台的话剧演员，盛繁多少会露出几分松懈或是不知所措的动作或神情，这种细节未必能被观众捕捉出来，但观众能感受到，在这个时间节点，云之凡这个角色在导演的映衬之下，变得黯淡了下去，成为了台上的一块布景，失去了其本身的吸引力。

这几乎是所有演员在面对压制性的演技下都会露出来的正常漏洞，罗乙并不打算用这个去苛责盛繁，他只是想看看盛繁在这样的情况下会如何应对。

但让他没想到的是，盛繁对自己的表演会控制得这么好，她虽然坐在秋千上没挪动过，但从看见查一典出现后的诧异，到听他说话时的不解和懵然，从演戏时深情款款的云之凡，到出戏后冷静自持的演员，她的表情，眼神，到细微的动作都控制得很好，并没有因为观众的注意力不在自己的身上就因此懈怠，看得出来是下了苦功夫好好在细节上思考的。

罗乙心头对盛繁的观感一下子就好了不少，甚至有些欣赏。

台上的导演还在讲戏，在斥责完两名演员后，之前的戏份又开始重排。

到这里，不少人也看明白了这到底是在讲什么，倒是有几分兴致盎然，对后面的剧情开始有了好奇。

两名演员又把之前的台词开始重新念，这里是最考验演技的一个地方。

因为记忆的重复性，观众会对这样的桥段感到厌倦和无聊，希望这一段赶紧过去，一般观众有了这样的情绪，都是一个很危险的信号。

但盛繁却巧妙地利用了很多不一样的肢体语言和音调的改变，让这一出戏看起来明显有了变化，多了几分趣味，至少在罗乙的观察下，露出不耐烦意味的观众几乎没有几个，大多数都是在认真地看着台上。

不知道为什么，明明不管他的事，他却突然有了种松气的感觉。