趁韩露的剧组正在准备，刘尚把桌子上的剧本拿给学生当教材看。

剧本拿到手，刘尚问韩露：

“你这个剧本保密等级高吗？”

韩露摇头：

“文艺片没啥可保密的情节，看就是了，不过最好出去不要乱说，我还指望回来卖点票房找补一下呢。”

刘尚想了想，问韩露：

“你们这场务呢,拿点保密协议过来，我让我学生都给签了。”

韩露哈哈笑着说：

“至于吗？我信不过那些学生还能信不过你？你给学生看吧。”

刘尚一边走一边说：

“行吧，我先上课，回头让学生把保密协议补上。”

刘尚跟学生强调了剧本保密的事情，然后当场拆解剧本给学生听。

学生听了频频点头，有人忍不住拍马屁：

“这个乡村伤痕题材的剧本一看就是奔着拿奖去的。”

“必须拿奖啊，稳的。”

“韩露导演竟然还会拍这种题材的,太全能了叭？”

刘尚打断学生们的扯淡，他开口问：

“谁能说一下这部电影的结构特征。”

台下学生一脸懵逼。

夸这个电影都会说两句，但是现在要专业性而且针对性地夸。

从结构特征的角度来夸？

那是个什么东西？

见学生都不太敢发言的样子，刘尚只好看向助教江川。

助教江川便解释说：

“影片分析中对影片结构的分析是一个非常重要的工作。

在我们的影片分析中，大部分同学经常会忽略分析影片结构，甚至，根本不去关注。

其实，电影的结构是电影的最重要的艺术形式之一。

结构——是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造。

影片的结构，框架，就是电影的风格。

导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要，运用各种手段、方法，将各诸要素合理、有机、完整地组成一个视听整体，达到艺术上的统一。

影片的结构分析是影片分析中的系统工程，我们认定的电影的结构分析应该包括：

1.剧作结构分析：

剧作的分析主要是对电影的情节设置，情节的组织进行系统的分析。

从电影的创作规律研究表明：戏剧性结构的电影无非是无数件有因果关系、有内在联系的事件，有机地、有目的地安排在一起,最终构成一种结局。

纵观世界各国故事片电影的样式,电影的叙事结构、电影的剧作结构及故事的结局基本是四种存在模式：

a、情理之中，预料之中

b、情理之外，预料之中

c、情理之中，预料之外

d、情理之外，预料之外

但无论哪样的一种结局，都会充满了“因果关系”“偶然关系”“必然关系”和“戏剧关系”的味道，都会有一种人为主观的因素。

非戏剧性结构的电影，在表面构成上，会更为随意，更为自然和偶然的，许许多多的事件被十分有机地，有意地排列在上起，往往在影片的最后形成上，无非是形成两种模式：

1）个体无意识形成集体的有意识

2）整体有意识形成风格的有意识

现代电影的剧作结构，往往有很大的随意性和变异性，重点表现在剧作的合情与合理的处理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，从大多数的影片的构成上分析，合情比合理更为重要。

2.情节结构分析：

情节的分析主要是对电影的情节安排在排列方式上的整体分析。

传统的电影情节，往往是顺序型的,线型的排列关系,现代电影的情节则更为复杂，更为混淆。但电影的情节和细节是影片结构的重要组成部分。

电影的叙事情节，在总体上构成影片的框架；电影的细节与元素构成影片的内容；电影情节的推动，一般不依靠外部的力量，而着重依赖于人物的动作和细节的设置。

电影情节的编排，往往是依据于人物的心理线索和发展。以往的“戏剧式”电影叙事，对于精巧的外部情节的设计和设置是十分依赖的。

现代电影中，对于叙事中的细节越来越重视，用细节的动作和细节的场面积累来推动情节。

这种电影的特点是：重视细节的强调，重视细节的重复，形成影片内在的结构，注重细节的日常化和形象化对人物的塑造和对情节的帮助。

总体来讲，影片的结构是导演风格和主题思想表达的最重要的手段。

经分析发现，电影的叙事结构、剧作结构，可以是多种多样的。

但是，影片最终结构的选择与确定，一定是有利于影片的主题，有利于人物的塑造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样化。”

听完助教的解释，有人点头，有人在思考。

刘尚满意地点点头。

自己招的这个研究生来做助教真是省了自己不少事情。

接下来就是让学生聊一聊，韩露这个电影在剧本结构上的特征。

韩露远远地瞅见刘尚给学生讲课，回想自己之前跟刘尚学习的情景。

一晃五六年过去了，现在自己是能独当一面的导演了。

刘导已经成了北电的教授。

只是不知道刘哥以后还拍不拍电影，是不是就打算退休当老师享清闲了。

韩露想着事情，这时场务过来告诉韩露，各部门全都准备就绪，可以开机了。

韩露点头，站起来，开始拍。

她瞅见盛海亮还蹲在刘尚那边听课，她招呼盛海亮：

“海亮！你要转行当导演了还是咋的？不拍戏了啊？”

盛海亮听到叫喊，噌地站起来往这跑：

“来了来了，导演，我刚才等着没事，就去那边听听课，学习一下。”

韩露瞅了一眼盛海亮，挥挥手，示意盛海亮赶紧去准备。

刘尚这边听完学生们的介绍，点点头，没说好也没说坏。

他又把韩露的分镜头脚本拿出来了，逐一拆解。

拆解完，又让学生们分析韩露的叙事结构。

剧本结构在前，但呈现在荧幕上，还是看导演的叙事结构。

好的导演可以用鬼斧神工的叙事线路，将剧情的魅力拔高一个等级。

这就是刘尚要学生们分析的。

学生们看着韩露导演的分镜头脚本，面面相觑。

这对他们来说，过于复杂了。

毕竟他们还是学校的学生，只停留在课本知识的层面。

刘尚冷不丁拿出来实战的玩意，他们全都抓耳挠腮。

有个别几人脑子稍微活络一点的，可以简单说两句。

但无一例外地都是套用课本上学到的东西来夸韩露。

刘尚气得拍大腿：

“我是让你们来拍韩露的马屁的吗？”

学生们纷纷尴尬地低下头。

刘尚只好又看向助教江川：

“小江啊，你给大家说说吧。”

江川点头，再次站出来扛鼎：

“韩露导演采用插叙的手段，将主暗两条线穿插推进，从村长这条线上我们可以看到韩露是在做一个有悬念的结构...”

刚巧这会韩露过来听到江川的发言，忍不住夸赞：

“这个学生可以啊，以后能接你的衣钵了啊，刘哥。”

江川见韩露夸自己，受宠若惊，赶忙回应：

“韩露导演您好，我是通过您的分镜头脚本分析的，让我画，永远也画不出来。”

韩露哈哈大笑：

“你的情商比你师傅高多了。”

刘尚瞅了一眼韩露：

“咋了？收工了啊？”

韩露摇头：

“没呢，晚上还有一场戏，这会让他们休息一会，待会搭景。”

刘尚无语：

“你这磨洋工呢，照你这么拍，今年都杀青不了。”

韩露毫不在意：

“拍电影嘛，重要的是心境，放松一点，别那么紧绷了。”说着，拍了拍刘尚的肩膀。

韩露这部电影本来立项的时候打算一年之内拍出来的。

结果现在都一年半了，还剩不少镜头没拍。

不过也没人催她，毕竟投资方一个是刘尚，一个是她老爸。

刘尚看了一眼时间，离下课还有十来分钟。

但是今天他想讲的内容还很多没讲。

因为路上耽误了很多时间，所以上课时间没多少。

再加上他们花费了不少时间参观韩露拍电影。

刘尚看向学生问：

“你们谁晚上有课？”

稀稀拉拉有几个人举起手来。

刘尚看向他们几人：

“能翘课吗？”

学生都有些奇怪：

“哈？能是能，但为啥？”

刘尚解释说：

“我打算把下周的课提上来一起上了，好不容易出来一趟，你们觉得呢？”

“刘老师的意思是晚上也在这上课？”

刘尚点点头。

晚上没课的学生当即表示赞成，但也有学生有些纠结。

可能是晚上上课的老师比较难缠。

刘尚便问：

“你们谁请不下来假的，把名字和晚上的课程以及任课老师都告诉我，我负责给你们请假。”

“刘导牛逼！”

刘尚摆摆手，示意没事，他站起来说：

“既然留你们上课了，那晚饭还是得解决一下，你们跟剧组一块吃吧。”

“好的。”“那个，用不用给钱啊？”“你是不是瞧不起刘导，在这吃饭还收你钱？”

刘尚笑了笑：

“不用交钱，待会场务会给你们分发盒饭，你们应该吃得惯，毕竟我觉得剧组的饭比学校食堂的好吃一点点。”

学生们纷纷笑出声。

到了吃饭点，场务给刘尚和学生们分发了盒饭。

场务来到刘尚跟前，询问刘尚想吃点啥，他可以专门去买。

刘尚摆摆手，示意不用：

“我跟大家一起吃就好。”说着，看向学生开玩笑问：

“你们谁嘴娇惯的，有啥想吃的，现在可以提出来。”

有个开朗学生就坡下驴，顺着话茬说：

“给我来份佛跳墙，一百零八味缺一样都不行。”

刘尚点点头：

“好的，这位同学请你出门左转。”

学生们哈哈大笑，都知道那边是厕所方向。

一众人围坐一圈吃饭，有学生提议：

“刘老师，再给咱们讲讲您之前拍戏时候遇到的有趣事情吧？”

这话一说，其余学生立马附和。

刘尚笑着说：

“有趣的事情很多，暂时想不起来，不过既然你们觉得无聊，想听点东西，那我就说说接下来的授课内容。”

“啊？”学生苦着脸。

没想到吃饭的时候还要听课。

“咱们说说影片的人物。

电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。

反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。

我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。

同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。

可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。

对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。

世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。

我们所理解的“人”，是自然的、社会的人。

电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。

在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。

我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题：

1.分析人物在影片中担当的角色：

我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”与演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。

电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。

我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：

a：影片中的人物一演员本身

b：影片中的人物一演员+人物

c：影片中的人物一人物

2.分析影片中人物的表现方式：

电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。

大体有如下四种方式：